Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
Le blog de lapalettedecouleurs.over-blog.com

Le blog de lapalettedecouleurs.over-blog.com

Des milliers de vidéos pour vous aider à comprendre le dessin et la peinture (aquarelle, huile, acrylique), mais aussi l'écologie des cours d'eau, la lecture en écoutant de la musique relaxante

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #techniques peinture

 

Dessin et peinture - vidéo 2174 : Un exemple de reflets dans un paysage 1 - peinture acrylique sur toile.

 

 

 

 

 

 

A SUIVRE...

 

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #techniques peinture, #huile

 

Dessin et peinture - vidéo 2178 : Comment apprendre à peindre vite avec la méthode de peinture à l'huile "alla prima"?

        

 

Si vous souhaitez apprendre à peindre rapidement, vous devriez regarder cette vidéo. Le peintre utilise la technique de peinture rapide, également appelée «alla prima». Vous pouvez facilement maîtriser vos pinceaux, en utilisant cette méthode. La plupart des peintres travaillant à la peinture à huile procèdent par couches successives en utilisant des glacis transparents, encore et encore. Voici cependant, une autre façon d’entrevoir et d'apprécier le plaisir de jouer avec la peinture.

La peinture "alla prima" par laurentsaintgermain Résultat de recherche d'images pour "barres de séparation animées" 

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #paysage

Résultat de recherche d'images pour "matterhorn"

 

        

 

Zermatt (Praborgne en français, mais peu utilisé) est une commune suisse du canton du Valais, située dans le district de Viège. Il s'agit de l'une des stations de ski en Suisse les plus réputées.
Le nom de Zermatt, de même que celui du Matterhorn (nom allemand du Cervin), provient des alpages ou matten (en allemand). Le nom de zur Matte (dans les alpages) fut d'abord employé, pour ensuite devenir Zermatt. Sa première mention écrite remonte à 1495 sur une carte, et à 1546 dans un texte.

 

 

Dessin et peinture - vidéo 2171 : Le matterhorn ou le Cervin, massif montagneux Suisse, à la peinture aquarelle.

 

suisse

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #animaux

 

Dessin et peinture - vidéo 2172 : Le chaton à l'aquarelle.

Résultat de recherche d'images pour "barre de séparation avec des chats"

 Dessin et peinture - vidéo 2172 : Le chaton à l'aquarelle.

 

                       

 

Peindre les chats en vidéo, par laurentsaintge

Image associée

 

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #nature morte

 

 

     

 

lemon-grove-sketch

Chaque fois que je dessine dehors, je suis toujours à la recherche de sujets contrastés et de formes particulières, qui vont se traduire par un dessin et une peinture ... 

Le choix s'est porté sur une vue rapprochée .

lemon-tree-pen-ink-sketch

Cette vue plus proche me permet d'obtenir suffisamment de contraste entre  l'arrière-plan et le sujet principal, pour le style de peinture souhaité.

 

 

Le croquis et la peinture à l'acrylique:

lemon-tree-painting-tutorial

Le choix s'est donc porté sur cette esquisse, qui permettait d'aérer le tableau. Elle se compose du fond gris du mur et du panel de couleurs vertes représentées par le feuillage, créant de beaux espaces entre les branches.

Ce gros plan se compose de jolies nuances vertes au bord des branches et de la couleur terre de Sienne, à droite du mur.

La toile que j'ai utilisée (12x17 cm) est préparée avec une couleur ocre Jaune. Pour l'esquisse, j'ai utilisé un marqueur hydrosoluble pour aquarelle, terre d'ombre brûlée qui va me permettre, avec un pinceau souple, de préciser les zones ombrées. 

 

watercolor-marker-pen

  

Les couleurs

Choisir un coin à l'ombre ou se munir d'un chapeau pour peindre en plein air.

 

Les couleurs utilisées sont :

  • Titanium White Heavy Body (Golden Acrylics Paints) ou Blanc de titane
  • Azo Yellow Medium (Winsor Newton) ou jaune azo moyen
  • Phthalo Green (Blue Shade) (Winsor Newton) ou vert de phtalocyanine
  • Permanent Alizarin Crimson (Winsor Newton) ou rouge cramoisi
  • Burnt Umber (Golden Acrylics Paints) ou terre d'ombre brûlée
  • Ultramarine Blue (Golden Acrylics Paints) ou bleu outremer

 

Les pinceaux:
Je n'indique pas de marques ni de tailles

 

La réalisation:

Commencer par le fond gris en mélangeant de la terre d'ombre brûlée, du bleu outremer et du blanc de titane pour un gris bleuté. Ce gris sera à tendance violette au pied du mur en ajoutant un peu de rouge cramoisi.

Le parties sombres du tronc et des branches sont peintes avec un mélange de terre d'ombre brûlée et de bleu outremer, Elles sont positionnées en fonction de la direction de la lumière.

À l'aide d'une petite brosse synthétique plate, je commence à peindre les citrons avec le jaune azo qui est moins opaque mais aussi moins toxique que le jaune de cadmium.  Les traits du marqueur pour aquarelle se fondent dans la peinture humide, donnant une tonalité orangée.

Un mélange de vert phtalo (à tendance bleu) et de jaune va permettre de peindre le vert clair. Associé au blanc, il va fournir une gamme de verts tendres et lumineux.

 

lemon-tree-painting

Préciser les branches exposées à la lumière avec un brun ( bleu+terre d'ombre) additionné de blanc. A ce mélange on ajoutera du vert présent sur certaines branches.

acrylic-plein-air-background-blue

 

plein-air-with-acrylic

 Le Jaune et la terre d'ombre vont me permettre de donner du volume aux citrons en précisant les zones ombrées. Le relief des citrons sera accentué si j'applique des tonalités d'un vert sombre autour des fruits.

impasto-yellow-with-acrylics

 

 les citrons peuvent donner plus de profondeur au sujet en les détachant de l'arrière-plan, si je dépose une peinture plus épaisse au niveau des parties les plus lumineuses.

 

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #corps humain

 

Dessin et peinture - vidéo 2173 : Comment peindre une bouche gormande à l'aquarelle ?

 

        

                    

 

Dessiner la bouche, par laurentsaintgermain

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #techniques peinture, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 2169 : Peindre à la carte.......de fidélité !!! - peinture à l'huile ou à l'acrylique.

 

Se lancer le defi de peindre un tableau uniquement a l aide d une carte de fidElitE en plastique.

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #paysage

 

Sunset Clouds Watercolor Painting tutorial

 

                

       

 

 

La difficulté réside dans l’exécution du tableau où l'on rencontre une situation particulières et une lumière déclinante sous un ciel orageux.. Ces nuages ​​d'orage se détachent magnifiquement bien sous ce coucher de soleil, grâce à l'opposition des 2 couleurs complémentaires que sont le violet du nuage et le jaune de l'horizon.

On peut partager la toile en 3 parties horizontales (règle des tiers). En théorie, la composition d'un paysage peut se concevoir de deux manières:

- Si l'on consacre, les deux tiers supérieurs au ciel , c'est l'intensité du rendu de cette partie qui va créer l'atmosphère ( c'est notre cas).

- Si l'on consacre les deux tiers inférieur au paysage, c'est cette zone qui en sera le point majeur.

Sunset Clouds Watercolor Painting Lesson 1 

  Pour le fond, commencer par un lavis de couleurs qui viendront se superposer de manière subtile, en évitant de créer du vert dans le ciel (  mélange du bleu et du jaune encore humides ).

Sunset Clouds Reference Photo

La photo de référence

 

Sunset Clouds Watercolor Painting Lesson 2

 

Le but est de chercher à créer l'opposition dans les bleus du ciel avant l'orage et dans le nuage violet qui menace.

Sunset Clouds Painting Tutorial 3

 Laisser la peinture sécher, avant d'entreprendre le nuage de gauche qui doit créer l'atmosphère par la profondeur de la couleur violette. Maintenant, je peux commencer à envisager la composition. Je veux que le nuage de gauche soit sombre et menaçant, donc, j'utilise un riche mélange de violet de cobalt et de bleu outremer. Je vais obtenir ce rendu par plusieurs lavis par la méthode "humide sur humide".

Sunset Clouds Painting Tutorial 4

 

Puisque le ciel est au centre de la composition, le nuage situé à droite est beaucoup plus lumineux et moins électrique que le nuage situé à gauche. Il vient, par le contraste, harmoniser et contrebalancer la scène. Pour les bords, utiliser les mêmes couleurs, beaucoup plus légères.

Sunset Clouds Painting Tutorial 5

un lavis de brun de quinacridone vient donner du volume et de la profondeur au nuage d'orage et à la ligne des arbres qui délimite ciel et terre.

Sunset Clouds Watercolor Painting Tutorial 6

Quelques coups de pinceau d'un bleu de cobalt viennent adoucir cet atmosphère.

Sunset Clouds Watercolor Painting Tutorial 7

On retrouve dès lors, une certaine harmonie d'ensemble et chaque nuage se positionne dans le ciel, où la lumière blafarde crée un relief en positionnant subtilement ces masses nuageuses.

Sunset Clouds Watercolor Painting demonstration

Il faut créer un contre-jour plus sombre et plus contrasté sur le lac, pour montrer que la ligne d'arbres s'éloigne de l'observateur et que le point d’intérêt se situe dans ce ciel éphémèrement tourmenté. 

 

Règle des tiers, par laurentsaintgermain;bkjhjhklhohohoihùùmùmmmmm

                    
 

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #aquarelle, #techniques peinture

 

Nervures des feuilles vert 04 — Photo #1273322

Résultat de recherche d'images pour "gif animé feuille"

Dans ce tutoriel, nous allons apprendre l'aquarelle en pratiquant une technique très particulière qui vous montrera comment peindre une feuille d'arbre qui pourra servir dans de nombreux cas.

 

            

 

L'aquarelliste peut peindre des zones fines, longues et étroites et des surfaces limitées où la transparence doit être présente. Les cordons d'eau ou inondations partielles sont alors recommandés. Un pinceau à réserve d'eau sera alors utilisé. On dessine à l'eau pure la figure voulue. Ensuite, il faut poser la couleur dans les cordons délicatement avec la pointe du pinceau. Cette technique pourra être utilisée en peinture acrylique avec un support humide ou en grattant la partie sèche pour y déposer la couleur souhaitée.

Après avoir peint à l'aquarelle l’intérieur de la feuille, on s'attaque rapidement aux nervures avec un pinceau chargé d'eau sur le support humide. On peint l'emplacement avec de l'eau propre en enlevant naturellement le surplus de couleur déjà déposé préalablement. On repeint l'emplacement des nervures avec un pinceau fin, chargé cette fois de la couleur choisie, plus foncée, qui va occuper le trait fin absent de peinture.

Image associée

Voir les commentaires

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #peinture abstraite, #techniques peinture

 

Image associée

 

 

 

8

Depuis de nombreuses semaines, pendant que certains sont en vacances, je me documente sur cette méthode de peinture qui m'intrigue, parce qu'elle donne des résultats surprenants avec fort peu de matériel. J'ai la chance d'habiter non loin du plus grand centre commercial d'Europe, ce qui me permet de d'avoir le choix des magasins pour me fournir en matériel. 

 

 

 

 

 

 

Un petit tuto en Français qui explique comment obtenir des effets type “cellules” avec de la peinture acrylique fluide, un médium de lissage Liquitex qui peut être remplacé par de la colle acrylique et de l’huile de silicone (difficile à se procurer) qui peut être remplacée par un lubrifiant à base de silicone type 3 en 1 . 

 

Deux vidéos complètent cette démonstration.

Choisissez 3 couleurs acryliques de votre choix, pour un début. Les couleurs doivent être de consistance fluide. Mélanger une part de chaque couleur avec une part égale de pouring medium (médium de lissage) et mélangez-les doucement dans des récipients individuels (type gobelets en plastique). La réussite de la peinture nécessite que la viscosité et la fluidité doivent se manifester par un filet continu, lorsque l'on verse ce mélange dans le gobelet commun qui recevra l'ensemble des couleurs.
Verser plusieurs gouttes d’huile de silicone dans chaque couleur et remuer pour bien mélanger

 

 

Versez ensuite les 3 couleurs dans un autre récipient. Pour obtenir des effets variés, n’hésitez pas à couler des petites quantités de couleurs successives les unes après les autres pour obtenir un effet « mille feuilles » et des marbrures.

 

Versez le tout sur le support à décorer en le faisant couler du milieu vers les bords.

Une autre technique consiste à placer la toile sur le récipient ou se trouve votre mélange de couleurs, puis retourner l’ensemble et soulever le gobelet pour libérer la peinture et l’aider à se mettre en place petit à petit. 

Inclinez et faites pivoter la toile jusqu'à ce qu'elle soit entièrement recouverte de peinture. 

 

Pour produire des effets de « cratères », passez quelques instants un brûleur à gaz (type chalumeau de cuisine) en plaçant la flamme à une dizaine de cm au-dessus de la surface de la peinture. 

 

C’est fini !!!

 

 

 

Le matériel qu’il vous faut 

 

- Différentes couleurs de peinture acrylique 

 

- Gobelets en plastique 

 

- 1 support à peindre (toile, carton à peindre etc.) 

 

- Gants de protection 

 

- Brûleur à gaz type chalumeau de cuisine 

 

Et surtout... 

 

Médium de lissage Liquitex   

 

Je trouve le prix excessif, d'où le choix de la colle PVA (vinylique)

 

Huile de silicone  

 

                      Que l'on peut remplacer par du 3 en 1, je vous tiendrai au courant dans un prochain article du résultat de ces expériences. 

 

 

 

Cette seconde vidéo montre que le processus de réalisation est légèrement différent du précédent, mais que le but final est le même, il faut penser, en règle générale, que le premier but à atteindre est la fluidité de la peinture pour qu'elle puisse glisser lentement sur la toile, un peu à la manière de la lave qui s'écoule d'un volcan, mais qu'il faut éviter que les peintures se mélangent sans former ces cellules grâce à la présence de silicone. 

 

 

 cool 11

 

Voir les commentaires

Archives

Articles récents

Hébergé par Overblog