pastel et fusain

Papier pour fusain,

Crayon  blanc,

Fusain au charbon de bois de saule,

Fusain en bâtonnets,

Fusain faber-castell dur et doux.

La manière la plus simple utilisée pour dessiner un canard consiste à utiliser la ligne médiane qui partage l'animal, en deux. Le canard colvert est simplement représenté par la lettre L, qui va être la colonne vertébrale du dessin.

Peindre des canards en vidéo, par laurentsaintgermain

Matériel  :

- Toile 33x24 cm

- Pinceaux plats à poils souples (n°22 et 10)

- Pinceau rond à poils souples (n°4)

- Pinceau rond à poils durs (n°4)

- Blanc de titane

- Jaune primaire

- Bleu lumière

- Magenta

Peindre l'aube ou le lever du jour, par laurentsaintgermain

Tuto peinture pour réaliser un coquelicot, à l'aquarelle avec la technique "humide sur humide".

 Les vidéo sont basées sur l'expérience acquise depuis de nombreuses années  dans les différents domaines de la peinture:  comme les paysages, l'animalier, les natures mortes, etc...

  Le net vous permet de consulter une multitude de tutos, c'est une façon d'intéresser bon nombre d'amateurs dans le monde de la peinture et de sa pratique assidue, car le talent pur ne suffit pas s'il n'est pas secondé le travail.

 Cependant, faire des sacrifices est essentiel, disposer du temps, posséder un peu de matériel et un entrainement quotidien. Rien ne vient vraiment jamais tout seul, quelque soit le métier, à plus fortes raisons avec la peinture.

Vidéos: peindre des coquelicots, par laurentsaintgermain

Les étapes essentielles pour réussir à peindre un ciel à l’acrylique

1/ Tout d’abord, commencez par peindre le fond, c’est à dire le ciel bleu. Pour cela, utilisez un Spalter, (grand pinceau plat et large) pour poser la teinte de bleu que vous avez choisi en aplat. Travaillez en prenant pas mal de peinture mais aussi en gardant votre pinceau bien humide. Ajoutez du blanc à votre bleu pour obtenir une teinte légèrement plus claire et appliquez -la sur le bas de votre ciel pour obtenir un dégradé. N’attendez pas que la couche précédente sèche pour bien fondre les deux couleurs.

2/ Attendez ensuite que le fond en dégradé soit sec.

3/ Commencez ensuite vos nuages en utilisant du blanc. Dans ce tutoriel, j’ai utilisé un blanc pur. La technique pour peindre les nuages est très simple car elle consiste à travailler la peinture à sec, en mouillant à peine votre pinceau. Votre pinceau ne doit pas quitter la toile et votre geste ne doit pas être trop répétitif pour éviter d’avoir des nuages trop semblables. Commencez par la partie centrale des nuages la plus blanche et progressez ensuite vers la partie extérieure en dégradé. Moins vous aurez de peinture sur votre pinceau, plus vous obtiendrez des effets de transparence. Ne faites pas des nuages trop ronds pour éviter l’effet cartoon.

4/ Une fois que vous avez peint votre ensemble de nuages, retravaillez les zones les plus lumineuses de vos nuages en ajoutant du blanc. Celles-ci sont déterminées par la direction de la lumière dans votre ciel. Généralement, les nuages sont éclairés par le dessus et donc plus sombres en-dessous. Faites attention à ne pas ajouter trop de blanc et à laisser apparaître les parties diffuses de vos nuages qui donnent l’effet réaliste de votre ciel.

Dans ce cours de peinture, j’ai voulu m’en tenir à un ciel bleu classique pour ne pas trop compliquer les choses . Mais comme je vous le disais, peindre un ciel n’est pas une science exacte et il existe une multitude de techniques plus complexes (voir les vidéos ci-dessous, dans le dossier "peindre ciel et nuages en vidéo"), pour arriver à rendre les différents moments de la journée et les différentes teintes.

Peindre ciel et nuages en vidéo, par laurentsaintgermain

Le modèle

Le tuto détaillé de cette nature morte est consacré à la réalisation, en relief, de deux bananes et d'un morceau de ruban adhésif (qui a son importance). Le but est de mettre en valeur les ombres et les lumières pour créer le volume avec l'utilisation de hachures et d'estompes.

Matériel utilisé:
 

* Papier à dessin

° Gomme "mie de pain"

* Crayon graphite

* Crayon au fusain
 

* Fusain (charbon de sarment de vigne)

Peindre ou dessiner des bananes, par laurentsaintgermain

Le jaune va peut-être diffuse dans la partie "feuillage", cela a peu d'importance, car le vert est la combinaison du bleu et du jaune. J’ai donc une base de jaune indien que je vais rehausser, étape par étape, avec de la terre de sienne brûlée pour créer le volume des quartiers de citrouille.

On pose les couleurs de la verdure et de la végétation, en commençant par "le green gold" ou vert doré, puisque c’est la couleur la plus claire qui interviendra dans le feuillage.

Peindre la feuille en vert clair me permettra d’ouvrir des blancs et de suggérer les nervures. Utiliser le vert olive pour le fond.

 Il faut laisser le temps aux couleurs de sécher, pour pouvoir se donner ensuite à la réalisation plus approfondie.

Lorsque le papier est à peu près sec, mais pas tout à fait, pour permettre de travailler et d'entrevoir la suite. Je fixe ma feuille avec un papier adhésif pour éviter qu'elle ne gondole trop.

Il faut maintenant ajouter des contrastes, pour que la citrouille apparaisse en 3D, en travaillant les zones d'ombre.

 Le papier étant pratiquement sec, on estompe le jaune indien et la terre de Sienne brûlée.

Pour le feuillage, on reprend les mêmes couleurs: l’indigo avec le green gold. On va venir structurer tout ça, en respectant les ombres de certaines feuilles. Travailler en négatif, c’est poser une couleur plus claire de chaque côté d’une zone sombre, ou plus foncée pour faire jaillir la lumière.

On peut renforcer les parties sombres avec du violet dioxazine mêlé à de l’indigo pour rehausser les parties lumineuses de la citrouille et de la tige.

  La citrouille est entouré avec l’ombre violacée. On va la suggérer, posée dans le jardin sur de la paille.

 La fixation de la tige rainurée, sur le légume va rester dans des tons gris: du bleu mélangé avec de la terre de sienne.

Pour cette tige, On va travailler avec une couleur verte très diluée. j

Pour suggérer les vrilles de fixation de la plante, on va garder une grande liberté d' exécution, avec un pinceau "trainard", très effilé, en jouant sur l' alternance de teintes foncées et de teintes vert clair très diluées.

Plus on avance dans l’aquarelle, plus on doit être intense dans les couleurs  et  ferme dans son geste.

Peindre une citrouille, par laurentsaintgermain

Dans ce cours de peinture en vidéo, on assiste à la démonstration d’une technique rapide et facile pour peindre les verts du feuillage des arbres plus réalistes dans vos paysages. Cette astuce s’applique aussi bien à la peinture à l’huile, qu’à la peinture acrylique et même à la peinture au couteau. 

Peindre les arbres en vidéo, par laurentsaintgermain

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Le panpastel, par laurentsaintgermain

L'émeri est une roche métamorphique composée de spinelle et de corindon finement ... mélangée d'huile ; la poudre sert de toile émeri ou de papier émeri lorsqu'elle est saupoudrée sur ces supports recouverts de colle forte.

 Le papier de verre, papier abrasif, appelé aussi papier sablé, est un papier à la surface duquel est fixé un matériau abrasif.

Ce support est très intéressant, car les fines particules de craies de pastel, pénètrent et se fixent entre les interstices du support.

Matériel utilisé:

* Pastels tendres 'Rembrandt' 90.

* Crayons pastel 'Derwent' 72 couleurs.
* Papier de verre 800.

Le pastel sur papier de verre ou toile émeri, par laurentsaintgermain

Peindre aux pastels, par laurentsaintgermain

Je pense qu'il est difficile de dessiner un corps humain, compte tenu des proportions et des postures diverses.

Dessiner avec des lignes de base simplifiées, des courbes et des figures géométriques pour saisir l'allure générale et l'attitude particulière, est une approche intéressante pour réaliser un corps. Cela rompt avec l'idée de dessiner trop de détails et permet de souligner les grandes caractéristiques du mouvement. Si vous y ajoutez, la lumière et l'ombre, vous pourrez, alors, dessiner un très beau sujet expressif.

Dessiner à la pierre noire (au fusain), au crayon blanc (craie blanche, pierre blanche) et à la sanguine (technique des 2 ou 3 crayons), par laurentsaintgermain

Observez l'attitude et les postures des belles danseuses du peintre impressionniste Edgar Degas, elles vous raviront.

L'oeuvre d'Edgar Degas, par laurentsaintgermain