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Le blog de lapalettedecouleurs.over-blog.com

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Des milliers de vidéos pour vous aider à comprendre le dessin et la peinture (aquarelle, huile, acrylique), mais aussi l'écologie des cours d'eau, la lecture en écoutant de la musique relaxante

paysage

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #paysage, #techniques peinture, #peintres

 

Dessin et peinture - vidéo 3076 : Comment peindre un portrait dans le style pop art ? - encres et acrylique.

 

Dessin et peinture - vidéo 3076 : Comment peindre un portrait dans le style pop art ? - encres et acrylique.

Le Pop art est un mouvement artistique né dans les années 50. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l’œuvre plutôt que par l’œuvre d'art elle-même.

 

 

Le pop art, par laurentsaintgermain

Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Le Pop art a contesté les traditions en affirmant que l'utilisation d'éléments visuels de la culture populaire produits en série est contiguë avec la perspective des beaux-arts depuis que le Pop art enlève le matériel de son contexte et isole l'objet, ou le combine avec d'autres objets, pour la contemplation. Le concept du Pop art se présente plus dans l'attitude donnée à l’œuvre que par l’œuvre elle-même.

 

 

 Le Pop art est l'un des mouvements artistique principaux du 20ème siècle. Caractérisé par des thèmes et des techniques tirés de la culture de masse populaire, tels que la publicité, les bandes dessinées et les objets culturels mondains. Le Pop art est largement interprété comme une réaction aux idées dominantes de l'expressionnisme abstrait.

 

Peindre comme le "pop art" par laurentsaintgermain

 

Dessin et peinture - vidéo 3076 : Comment peindre un portrait dans le style pop art ? - encres et acrylique.

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #paysage

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #aquarelle, #huile, #paysage

 

 

Peindre un palmier ?

 

 

Peindre un palmier ?

 

 Un simple palmier, avec des couleurs très variées, du vert foncé à l’orange en passant par des verts plus tendre.

L’exercice très intéressant, surtout au niveau des marques que je pouvais faire sur mon papier avec mon pinceau. Tracer toutes les petites lignes des feuilles pour donner la texture particulière des feuilles de palmier, cela a été particulièrement agréable à peindre. Puis jouer avec les couleurs, associer des verts et des orangés avec la couleur lavande qui vient mettre en valeur les premières couleurs…

Palmier à l’aquarelle en Français

Matériel utilisé :
Pinceaux : Escoda aquario nº18, Silver brush black velvet 1/4″.
Papier : Canson Héritage grain torchon.
Couleurs : Bleu d’indanthrène (Sennelier), Or rouge aussie (Daniel Smith), Jaune de nickel azo (Daniel Smith), Terre de sienne brûlée (Daniel Smith), Lavande (Daniel Smith).

 

 

 

Peindre les palmiers, par laurentsaintgermain

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Publié le par laurent
Publié dans : #huile, #paysage, #techniques peinture

 

 

 La peinture à l'huile est la plus difficile à mettre en œuvre. Elle nécessite de la patience et une rigueur de tous les instants. Les difficultés s'accumulent si l'on ne respecte pas le processus basique.

 

Dessin et peinture - vidéo 3056 : Les principes fondamentaux de la peinture 10 - Les fondamentaux techniques (la peinture à l'huile - la méthode "alla prima").

 

Peinture à l'huile, par laurentsaintgermain

Selon, que l'on utilise le médium en surépaisseur ou très diluée à l'huile de lin ou à l'essence de térébenthine, on obtient une peinture qui sèche très lentement ou bien une peinture qui va craqueler rapidement.

Il faut donc appliquer la règle de base qui gère la gestion de la peinture à l'huile, en appliquant la règle du "gras sur maigre". Cette procédure est logique et découle du principe qu'une couche fine et liquide, déposée sur une couche grasse et épaisse, va inévitablement faire craqueler, en séchant, la couche grasse encore humide du dessous.

 

 

 

Cette peinture est réalisée avec des huiles sur toile. Elle combine pour sa réalisation, différentes photos de référence pour produire cet effet tant recherché. Le sujet classique proposé est celui d'un lever de soleil (aurore) que l'on peut peindre à n'importe quelle saison. Ce moment de sérénité, où le temps semble arrêté, alors que la lumière du soleil commence à poindre, est un pur instant de bonheur, lorsque la neige a déposée son manteau blanc.

 

Pour les peintres qui souhaiteraient ne pas respecter les règles fondamentales, je leur conseille de peindre avec la méthode "Alla prima".

 

Dessin et peinture - vidéo 3056 : Les principes fondamentaux de la peinture 10 - Les fondamentaux techniques (la peinture à l'huile - la méthode "alla prima").

 

La peinture "alla prima" par laurentsaintgermain

 

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #paysage

 

 

 

 

Cette vidéo montre comment aborder la peinture à l'huile, pour peindre des cascades, en associant pinceaux, couteaux, spatules, en utilisant la palette de couleurs pour paysage. La composition aborde des sujets divers: l'eau, les rochers, les arbres, la végétation, les chutes ou cascades.

 

Peindre cascades ou waterfalls et chutes d'eau, par laurentsaintgermain 

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 3037 : Comment réaliser un paysage urbain (balade dans Paris) ? - huile ou acrylique.

 

Dessin et peinture - vidéo 3037 : Comment réaliser un paysage urbain (balade dans Paris) ? - huile ou acrylique.

 

PAYSAGE URBAIN ACRYLIQUE HUILE réalisation complète (dessin au fusain, mise en place des valeurs avec des effets de matière (coulures, projections, couteau et pinceau) , mise en couleur. Puis dessin complété et finition avec la peinture à l'huile.

 

La perspective, par laurentsaintgermain

Le paysage urbain, par laurentsaintgermain

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 3036 : Peindre l'aube au couteau, sur un paysage enneigé. - huile ou acrylique.

 

Dessin et peinture - vidéo 3036 : Peindre l'aube au couteau, par un petit matin enneigé - huile ou acrylique.

Magnifique peinture et démonstration réalisée au couteau par Pascal Clus, avec le matériel suivant: Toile de coton 8F (46 x 38 cm), peintures acryliques ou huiles, blanc de titane, bleu outremer, terre de Sienne naturelle, jaune de cadmium, rouge vermillon et magenta, essence de térébenthine, petit pinceau, couteau effilé, essuie-tout. La peinture à l'huile et le couteau donneront plus de relief à la composition, on peut ajouter des médiums à la peinture acrylique (gloss), pour obtenir un rendu similaire.  

Peindre les paysages enneigés, par laurentsaintgermain

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #aquarelle, #huile, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 3027 : Comment mettre en valeur le ciel et les nuages dans un paysage ? - huile, acrylique, aquarelle.

 

Dessin et peinture - vidéo 3027 : Comment mettre en valeur le ciel et les nuages dans un paysage ? - huile, acrylique, aquarelle.

 

Nuage dans le soleil couchant en vidéo

Matériel utilisé :
Pinceau : Escoda Último 1″.
Papier : Canson Héritage grain torchon.
Couleurs : Bleu d’indanthrène (Sennelier), Bleu de cobalt (Schmincke), Rouge winsor (Winsor & Newton), Jaune de nickel azo (Daniel Smith), Terre de sienne brûlée (Daniel Smith).

Version anglaise

 

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Publié le par laurent
Publié dans : #paysage, #techniques peinture

 

 

Dessin et peinture - vidéo 3025 : Comment utiliser le bleu en le mélangeant avec les autres couleurs primaires pour réaliser des teintes bleutées pour les paysages ? - toutes les techniques.

 

Dessin et peinture - vidéo 3025 : Comment utiliser le bleu en le mélangeant avec les autres couleurs primaires pour réaliser des teintes bleutées pour les paysages ? - toutes les techniques.

 

 

LES NUANCES DE BLEU DANS LE PAYSAGE
 

On peut obtenir une palette simple: Ciel bleu du matin (bleu céruléen) et de l'après-midi (avec un peu plus de jaune), bleu du crépuscule et bleu nuit ( bleu de Prusse), eau bleue et turquoise, etc...  Dans la démonstration, on utilise les couleurs de la peinture à l'huile, pour un séchage plus long et donc pour la possibilité de mélanger plus facilement les couleurs.  Mais l'on peut également utiliser d'autres médiums, tels que les couleurs à l'acrylique et la tempera.

MAIS QUELLES SONT LES COULEURS PRIMAIRES  ? :

Les couleurs primaires, également appelées couleurs fondamentales, sont les couleurs qui ne peuvent pas être obtenues, en mélangeant d'autres couleurs et en donnant naissance à toutes les autres couleurs du spectre de couleurs. Ce  sont: Le jaune, Le rouge et Le bleu. Pour compléter ma palette de couleurs, j'ajoute du noir et du blanc afin d'élargir considérablement les possibilités créatives et expressives de cette palette de base.

Plus précisément, les couleurs utilisées sont:

- Le Blanc de titane.

- Le jaune de cadmium clair.

- Le rouge de cadmium foncé.

- Le bleu outremer.

- Le Noir ivoire.

 

Le bleu, par laurentsaintgermain

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Publié le par laurent
Publié dans : #pastel dessin et fusain, #pastel et fusain, #paysage

 

 

Dessin et peinture - vidéo 3023 - Comment réaliser un lever de soleil in situ ? - Pastel sec.

 

Dessin et peinture - vidéo 3023 - Comment réaliser un lever de soleil in situ ? - Pastel sec.

 

Ce jour là, je m’étais levée très tôt et j’avais décidé d’en profiter pour aller peindre le lever de soleil à un endroit que j’avais repéré la veille en promenant Sherlock. Je savais qu’il ferait froid par cette matinée de novembre, aussi je ne prévoyais pas de m’éterniser. Ce serait un tableau rapide, je saisirai l’essentiel, et Sherlock pourrait ensuite courir au soleil avant de rentrer nous mettre au chaud.

Durant ces 40 minutes de peinture, le froid (6°C) a été un problème, particulièrement pour mes doigts. La lumière du soleil qui m’arrivait dans les yeux en a été un autre, mais cela ne m’a nullement empêchée de terminer mon tableau (certes plus vite que d’habitude).

Cela m’a prouvé que j’étais capable de peindre plus vite. La vitesse est souvent essentielle pour peindre en extérieur, tenir un carnet de voyage, garder une habitude de création quotidienne.. Mais je dois reconnaître que de manière générale je préfère prendre mon temps.

Lever de soleil au pastel sec

  • Je trace quelques repères avec l’arête d’un bâtonnet.
  • Puis je travaille le ciel en superposant mes pastels. Je ne fonds pas avec mes doigts frigorifiés, seulement avec mes bâtonnets et mine de rien, je gagne quelques minutes.
  • J’aime étudier les variations de couleurs du ciel. Je les exagère pour donner à mon tableau un rendu plus spectaculaire.
  • Je laisse le Pastelmat se voir parmi les arbres lointains, il est de couleur Lie de vin et se prête bien à cet effet.
  • Je travaille l’herbe avec des verts très bleutés. J’ajouterai mes reflets oranges plus tard, lorsque le soleil sera un peu plus haut et qu’ils apparaîtront devant moi.
  • J’attends d’avoir posé mes couleurs un peu partout avant de peindre mon arbre au feuillage vert et jaune. Je trouve que c’est la façon la plus naturelle de superposer mes éléments.

Peindre en plein-air avec un chien

Selon la personnalité du chien, c’est plus ou moins faisable. Voici ce que je fais pour peindre avec Sherlock :

  • Ce n’était pas le cas puisque c’était un lever de soleil, mais dans toutes mes autres séances de peinture je prends le temps de faire une belle promenade avec mon chien avant de peindre. Cela lui permet de dépenser son énergie et d’être très content de faire une pause ensuite.
  • Dans la plupart des cas je le garde en longe pendant que je peins. En général il reste tout près de moi, mais s’il sent un gibier ou un autre chien, il risque de partir. Sherlock est un fox avec une forte personnalité, et même s’il a beaucoup progressé depuis que nous l’avons adopté, son rappel n’est pas assez bon pour que je puisse le laisser en liberté dans les situations à risques.
  • En été, je veille à ce qu’il puisse se mettre à l’ombre avec de l’eau à volonté (j’ai une petite gourde pour chiens qui est très bien pour ça.)

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⬛Téléchargez le guide gratuit du matériel pour débuter le PASTEL SEC de Cindy Barillet, que je remercie : http://www.artiste-animalier.com/mate...

 

Dessin et peinture - vidéo 3023 - Comment réaliser un lever de soleil in situ ? - Pastel sec.

 

Peindre aux pastels, par laurentsaintgermain

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