Le blog de lapalettedecouleurs.over-blog.com
Des milliers de vidéos pour vous aider à comprendre le dessin et la peinture (aquarelle, huile, acrylique), mais aussi l'écologie des cours d'eau, la lecture en écoutant de la musique relaxante
Démonstration de peinture 1
Commencer par déposer un jus doré sur l'emplacement du feuillage des arbres
Je dépose une glacis, bleu cobalt et violet cobalt, complémentaire du jaune. Cette zone sera, en majorité, ombragée.
Les troncs d'arbres feront la jonction entre ces deux masses de couleur
Laisser sécher partiellement, déposer des couches successives de teintes pour accentuer le volume de la végétation et l'intensité de cette lumière diffuse qui illumine, par petites taches, le couvert végétal. J'ai donc besoin de peindre plusieurs couches pour obtenir cette texture.
Les troncs, les branches et les feuilles des arbres entrent dans la composition.
Dmonstration de peinture 3
Il faut se concentrer sur certains détails qui vont accentuer la création des différents plans. Remarquer comment le volume des troncs d'arbres crée le lien entres ces plans successifs.
Les couleurs de l'automne (jaune, ocre, orange, rouge) rehaussent l’atmosphère et la chaleur de la composition.
Démonstration de peinture 4
Materiaux:
· Pastels gras "Rembrandt" 120
· * Crayons pastel "Derwent" 72 couleurs
* Papier de verre 1000
Vous voulez atténuer les irrégularités dues au grain de votre papier sur une zone couverte de matière ? Faites pénétrer le pigment en frottant légèrement la zone avec un chiffon de coton. Pour foncer la zone, ajoutez une couche de matière et répétez l’opération.
Vous voulez atténuer le contraste entre deux valeurs de gris qui se juxtaposent ? Passez votre index sur le papier de la zone la plus foncée vers la zone la plus claire. Légèrement gras et humide, votre doigt se charge de poudre et l’entraîne progressivement.
Comme avec une gomme, vous pouvez utiliser l’estompe pour réaliser un dessin en négatif . Le principe : grisez votre surface puis retirez de la matière à l’aide de l’estompe. Variez la pression sur l’estompe de façon à obtenir différentes nuances.
Le dessin au fusain, par laurentsaintgermain
Une aquarelle peut être rendue méconnaissable par l'ajout de traits à la plume à l'encre de chine. Tout dépend si vous êtes un(e) puriste. Ce serait presque un sacrilège de dessiner au trait et de créer des effets de ton par dessus une aquarelle superbement éxécutée, car la peinture se suffit à elle même et permet les techniques les plus variées. Néanmoins, appliquer quelques traits à la plume ou au stylo sur un lavis permet d'accentuer certains éléments, de souligner les détails, et de donner une force et des effets irréalisables par d'autres moyens. Le dessin au trait apporte des résultats précis et rapides et restitue forme et clarté à un ensemble trop imprécis et confus en soulignant les contours et en donnant du corps et du volume à la peinture.