paysage

 Cette peinture utilise seulement 3 couleurs (jaune indien, rouge cramoisi, bleu de Prusse) en plus du noir et du blanc. Le diluant est du White Spirit, sans utilisation de medium. La taille de la toile appretee de 16,5 x 12 pouces soit 42 par 30 cm . Le pinceau plat utilise est du No.8.

Dans la peinture d'un paysage, le ciel tient une grande importance. Pourtant, pour lui donner du relief, ce n'est pas toujours facile. Comment procéder ? quels couleurs employer ? Suivez le guide...

Il n'existe pas une méthode pour peindre le ciel, mais plusieurs chemins à emprunter pour arriver au but visé. Suivant l'ambiance désirée, vous choisirez un ciel flou, ombrageux ou limpide. Un ciel comme point d'intérêt et vous orienterez votre papier en format figure comme dans la démo numéro 1. Vous verrez que le format paysage laisse une belle part aussi au ciel. A vous de décider, aidez-vous de ce tuto...

 Comment peindre rapidement, les arbres en général ? Pins, palmiers, bouleaux ou cyprès. Noter les détails, par exemple : l’enracinement des troncs dans le sol, Le système racinaire parfois visible de certains arbres, La trouée dans le feuillage qui laisse apparaître l’arrière plan, l’orientation des branches qui doit être harmonieuse. ( un peu désordonnée pour les pins mais disposée horizontalement pour les cyprès).

Peindre en premier, les branches intérieures sombres, puis les tons intermédiaires et enfin les tons plus clairs qui positionnent le soleil. Il faut savoir que le mélange de la terre d’ombre brûlée, du vert foncé ou Sap vert, du vert émeraude ou du rouge cramoisi, permet d’obtenir de plus beaux verts foncés, que ceux du commerce. Le jaune ajouté à ces teintes mettra en valeur les parties lumineuses du feuillage.

Cette vidéo décrit comment peindre le tronc d’un chêne, comment les branches se répartissent de manière esthétique, les trouées dans le feuillage où apparait le ciel. Comment appliquer des tonalités foncées, intermédiaires et plus légères  devant une palette colorée..

Voici une façon simple de peindre à l’aquarelle, un cours d’eau en période d’étiage à partir d'une photo prise sur site. La palette de couleurs constitue l'ensemble des teintes utilisées. 

La recette pour réaliser des aiguilles de pin réalistes est de procéder de la manière suivante :

1.    Se munir d’un pinceau brosse aux poils souples.

2.    Le tremper dans de l’eau ou dans le mélange de peinture, qui va servir à peindre les aiguilles de pin, tourner énergiquement, par rotation, le manche du pinceau pour écarter les poils de la brosse.

3.    Tremper uniquement l’extrémité des poils du pinceau dans le mélange eau+peinture.

4.    Peindre les aiguilles de pin, de l’intérieur vers l’extérieur, avec les poils quasiment secs, en dessinant une figure géométrique circulaire.

         5.   Superposer les variantes de couleur (ombre et lumière). 

La vidéo montre comment est peint, un coucher de soleil sur les marais et les zones inondables.

Une technique facile à utiliser, pour aboutir à un résultat final, vivant, expressif et lumineux, malgré l'orage qui gronde !!!!.   

 Le matériel: 

- Huile de lin et essence de térébenthine.

- Chiffon.

- Spatule et couteau.

  La palette de couleurs     

 Utiliser une toile de coton ou de lin de 30X40cm

    Toute la difficulté de la réalisation de ce paysage sous l'orage, où les couleurs primaires et secondaires s'affrontent, se complètent et s'harmonisent (en particulier le bleu et le jaune-orangé), est liée au fait que le nuage blanc du ciel se déchire et vient se déverser sur ce champ illuminé de colza.  Il y a de l'impressionnisme dans l'expression générale et dans la manière de peintre.

Sur le plan technique, la toile est fortement imbibée d'huile de lin, puis séchée, les couleurs sont épaisses. Le croquis succinct est réalisé au pinceau, avec une couleur neutre, car le crayon aura du mal à s'imprimer sur ce support huileux. 

Mélanger le blanc de titane avec les différents bleus qui composent la palette. La partie supérieure du ciel, au dessus du nuage est très tourmentée et les coups de pinceau ou de couteau s'entrecroisent, il en est de même pour le nuage. Pour la partie inférieure, le rideau de pluie qui inonde le champ est peint par aplats de couteau avec des lignes parallèles et obliques. 

La ligne d'horizon est composée de végétation et d'arbres peints avec un mélange de vert de hooker, de bleu et de blanc, faire varier les proportions en y ajoutant du jaune de cadmium pour éclaircir cette végétation et la nuancer. 

 La maison aura un mur blanc exposé à quelques rayons lumineux et d'un bleu clair à l'ombre. Le rouge de cadmium fera l'affaire pour la toiture. 

Un nuancier de jaunes lumineux va amplifier le contraste entre le ciel orageux et le champ de colza:

• Jaune de cadmium moyen + Blanc.
• jaune citron et blanc.
• Jaune citron + blanc + vert de hooker.
• Jaune citron + blanc + ocre jaune.
• Vert de hooker + jaune citron + blanc + terre d'ombre brûlée.
• etc..

"Un printemps pour se souvenir" 

Croquis initial avec du crayon pastel sur un  support préelablement prEéparEé.  avec le produit prEésentEé ci dessous. 

Produit que j'utilise pour créEer une "sous-peinture de valeur". 

Parfois, j'utilise des pinceaux pour l'application, et parfois des applicateurs en mousse. 

SEélection des Pastels: 

DEéposer les valeurs les plus sombres: 

 les grands Aplats: 

 les nuages ​​et autres déEtails (sont precisées: 

 le ciel est estompe avec un morceau dE mousse. 

De plus en plus de déEtails: 

Le printemps est arrivé avec son cortège de fleurs..