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Le blog de lapalettedecouleurs.over-blog.com

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Des milliers de vidéos pour vous aider à comprendre le dessin et la peinture (aquarelle, huile, acrylique), mais aussi l'écologie des cours d'eau, la lecture en écoutant de la musique relaxante

paysage

Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #huile, #paysage

First Snow

neige qui tombe, nuit, flocons

La première neige de la saison associée aux couleurs de l'automne encore présentes, le paysage qui n’est pas complètement blanchi se couvre progressivement de son manteau immaculé.

Les couleurs se mélangent en fin de réalisation avec le blanc en ajoutant de faibles nuances. Il y a toujours le risque de voir » les paysages de neige » se couvrir d’une peinture uniforme et sans relief, c’est pour cette raison qu’il faut peindre sa composition avec les couleurs habituelles d'un paysage standard, en couches transparentes avec très peu de médium, de préférence « mouillé sur mouillé » avec la peinture acrylique. et de n’appliquer le blanc, qu’en fin de réalisation.

 Les couleurs sont: 

Dessin et peinture - vidéo 1939 : Les premières neiges de l'automne - composition à la peinture à l'huile ou à l'acrylique.

Le medium utilisé est du Liquin (C'est un additif pour la peinture à l’huile. On parle souvent de ce produit comme étant un médium efficace dans les techniques de gras sur maigre. Cependant  pour une telle approche consistant à poser des couches de plus en plus fournies en huile, le liquin doit être utilisé seul, et non pas avec une autre sorte huile. Les usages du liquin sont très nombreux, au point où celui-ci peut être mélangé avec les couleurs à l’huile, ou appliqué directement sur la peinture en vue d’en assurer l’homogénéité des diverses teintes) le diluant est du white spirit pour la peinture à l’huile.

neige qui tombe, nuit, flocons

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Publié le par laurent
Publié dans : #huile, #paysage

 

 

 

89/ ETANGS : La BRAUNHE / Les VIGNALS ...

Apprendre à peindre rapidement un paysage urbain dans un style moderne, mais représentant une scène de vie de la « belle époque ». Cette peinture montre dans sa composition très colorée,  l’utilisation de la perspective, des lignes de fuite, des verticales, le rapport des volumes et le processus complet de la réalisation.

89/ ETANGS : La BRAUNHE / Les VIGNALS ...

 

La perspective, par laurentsaintgermain 89/ ETANGS : La BRAUNHE / Les VIGNALS ...

 

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #paysage

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Dessin et peinture - vidéo 1924 : Tour Eiffel et arbres rouges du champ de Mars (Paris) - Peinture acrylique.

Ce qu’il faut savoir avant de visiter la Tour Eiffel – 10 Faits et anecdotes.

1.      Lorsque cette immense tour a été inaugurée en 1889, elle devenait alors la structure la plus haute sur terre. C’est seulement en 1930 qu’un autre gratte-ciel nommé « Chrysler », à New York, la devançât de 18 mètres. Toutefois, si l’on ajoute la longueur de son antenne de 24 mètres supplémentaire à la hauteur de la Tour Eiffel, le « Chrysler » reste en dessous. Aujourd’hui, la Tour Eiffel ne figure plus parmi les plus hautes tours du monde, mais reste l’une des plus hautes de France.

2.     2. La Tour Eiffel est peinte en 3 différentes nuances de couleurs. Le ton le plus foncé à la base et le plus brillant au sommet. Il faut 60 tonnes de peinture tous les 7 ans pour repeindre entièrement la Tour Eiffel.

3. Au 2ème étage de la Tour Eiffel se trouve un restaurant gastronomique 1 étoile Michelin tenu par Alain Ducasse.

4. Le 4 février 1912, le tailleur français d’origine autrichienne Franz Reichelt s’est tué en sautant de la Tour Eiffel pour tester son costume-parachute. Voici la vidéo :

5. Avant la capitulation de Paris aux allemands pendant la Seconde Guerre Mondiale, les français ont sabotés l’accès à la Tour Eiffel en bloquant les ascenseurs pour ne pas que les ennemis profitent de la vue. Mais Hitler n’était pas si paresseux que cela pour monter en haut de la tour par les escaliers. Les ascenseurs furent réparés en 1944, et tous les soldats alliés ont été autorisés à se rendre librement au sommet.

6. De petites copies de la Tour Eiffel existent dans différentes parties du monde : de nombreuses se trouvent aux Etats-Unis comme à Las Vegas, ou en Chine à Hangzhou et Shenzhen, mais encore à Gómez Palacio au Mexique, à Slobozia en Roumanie, à Parij en Russie, à Sucre en Bolivie, à Bruxelles en Belgique, à Inwałd et Cracovie en Pologne, à Montmartre au Canada, à Torrejón de Ardoz en Espagne, à Satteldorf en Allemagne, et enfin, il est prévu qu’une Tour Eiffel soit construite à Dubaï.

7. Gustave Eiffel a fait graver sur la tour les noms de 72 ingénieurs français de premier plan, de scientifiques et de mathématiciens de l’époque.

8. Dans les années 1925-1934, le constructeur automobile français Citroën a utilisé les quatre coins de la tour comme support publicitaire. Ce fut la plus grande publicité à l’époque.

9. Malgré la hauteur, une seule personne est morte accidentée lors de la construction de la tour.

10. Thomas Edison a visité la Tour Eiffel, et a été extrêmement impressionné par celle-ci. Il a écrit dans le livre d’or : « À Monsieur Eiffel, ingénieur, constructeur de grandes et extraordinaires créations de l’ingénierie moderne, un homme qui a le plus grand respect et la plus grande admiration pour tous les ingénieurs, y compris le plus grand d’entre eux, le Bon Dieu. Thomas A. Edison

 

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Publié le par laurent
Publié dans : #huile, #Peinture acrylique, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 1923 : Comment peindre, tout en volume, le feuillage des grands arbres et des buissons ? Peinture à l'huile ou acrylique. ? -

 

96/ Barres, Lignes de Séparation ....

 

                     Dans cette petite vidéo, vous pouvez voir la technique qui permet d’obtenir un feuillage de grands arbres ou de buissons. En jouant sur le contraste des couleurs et sur leur intensité lumineuse :

- Le processus consiste à tapoter, la surface de la toile avec un pinceau bricolé, que vous pouvez fabriquer vous-même, en utilisant un pinceau à poils longs et rigides, dont l'extrémité de la touffe de poils sera taillée de manière irrégulière.  Ce pinceau sera chargé de peinture  ( si possible additionnée d’un médium, pour donner une consistance crémeuse). Au séchage votre peinture déposée aléatoirement par petites taches, devrait avoir la consistance du crépi.

Picture

- Le fond du feuillage qui servira de pré-couche pour la réalisation de la végétation est un mélange de terre de sienne brûlée et de bleu outremer.

- Sur ce fond, on dépose donc les teintes de plus en plus lumineuses de :

  • Terre de Sienne et de bleu outremer.
  • Terre de Sienne, de bleu outremer et de jaune de cadmium.
  • Terre de Sienne, bleu outremer, jaune de cadmium et blanc de titane.
  • Jaune de cadmium et blanc de titane.

 96/ Barres, Lignes de Séparation ....

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Publié le par laurent
Publié dans : #Peinture acrylique, #paysage, #peinture abstraite

 

Dessin et peinture - vidéo 1915 - Démonstration en triptyque d'une peinture abstraite à l'acrylique - soleil couchant sur mer agitée.

Cliquer sur l'image pour l'agrandir

 

2/ MYLENE FARMER  + vers 2014 : TIMELESS 2013 !!!

Vous pouvez accélérer la  vitesse de lecture de la vidéo, en cliquant sur la roue dentée située en bas à droite et faire varier le nombre.

2/ MYLENE FARMER  + vers 2014 : TIMELESS 2013 !!!

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Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #pastel et fusain, #paysage

415/ AUTOMNE 2014 ...

Pourquoi les feuilles des arbres changent-elles de couleur en automne?

Réponse simple :

La couleur verte des feuilles est due à un pigment présent en grande quantité dans les cellules de celles-ci: la chlorophylle . Cette substance nécessaire à la nutrition de la plante est en permanence renouvelée durant le printemps et l’été.  

La teinte verte du feuillage est due à une grande concentration de chlorophylle 

En automne, les nervures chargées de transporter la sève irriguent de moins en moins bien les extrémités des feuilles . La chlorophylle ne peut donc plus être remplacée efficacement et son taux se réduit progressivement.

La diminution de la chlorophylle au sein de la feuille permet de révéler la présence d’autres pigments auparavant masqués par la teinte verte prédominante . La feuille passe alors par différentes teintes jaunes, orangées et rouges à mesure que ses pigments se dégradent.

La variation de teinte des feuilles est en fait due à une décoloration successive 

Une fois que la sève n’irrigue plus du tout la feuille, celle-ci se détache de son support et finit sa décoloration après être tombée .  

Les feuilles se déshydratent et finissent par perdre toutes leurs couleurs à la fin de l'automne 
(Source : intra-science.com)
    

415/ AUTOMNE 2014 ...

Peindre des arbres en automne, par laurentsaintgermain415/ AUTOMNE 2014 ...

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Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #paysage

 

Dessin et peinture - vidéo 1908 : Nuages de montagne dans un paysage enneigé.- aquarelle sur papier.

 

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8_34_1.gif

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Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #paysage

 

 

Dessin et peinture - vidéo 1898 : Le feuillage de l'automne - paysage à l'aquarelle.

 

401/ Le REC GRAND ...

Faire abstraction S.V.P de la conversation souvent inutile ou des commentaires hors sujet.

 

A l’aquarelle, il existe 3 différentes techniques pour apporter matière et relief dans la réalisation d’un paysage.

 

1.       « Mouillé sur mouillé ». Le pinceau imbibé de pigment est bien entendu humidifié par l’eau, la peinture va être déposée sur un support papier préalablement mouillé avec de l’eau. C’est la technique qui donne des effets flous et qui est utilisée pour cette vidéo, intéressant pour peindre des ciels, des feuillages ou de la végétation de second plan. Pour cette petite réalisation, on utilise aussi plusieurs processus techniques : Le retrait qui consiste à enlever de la peinture sur le support humide, pour laisser apparaître la couche inférieure plus sèche. La projection d’éclaboussures sur la toile en tapotant le manche du pinceau chargé de peinture sur un objet dur. Le grattage pour ôter de la peinture en créant des blancs ou en étirant la peinture fraîche pour obtenir des lignes plus fines.

 

2.       « Mouillé sur humide ». La couleur, déposée au pinceau mouillé, est appliquée sur un papier juste humide, qui brille peu. La peinture fuse à peine, idéal pour les sapins en arrière-plan ou les feuillages proches, on peut aussi réaliser des retraits avec cette méthode.

 

3.       « Mouillé sur sec ». La peinture humide est appliquée sur papier sec et ne fuse pas du tout, laissant les contours très nets. Parfait, pour la réalisation des détails d’un premier-plan.

 

401/ Le REC GRAND ...

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Publié le par laurent
Publié dans : #aquarelle, #paysage

 

 

10/ Spécial : MYLENE FARMER : Archives, Année 2013.

VERSION LONGUE

Masquer les zones claires

 Avec le fluide de masquage, cacher toutes les surfaces lumineuses,

 

 Peindre le ciel

 
Ce sera un ciel violet, très dilué, avec des variations dans la tonalité, préparé à partir de bleu profond (outremer) et du rouge cramoisi, La partie inférieure, moins ensoleillée, sera plus sombre. Si le liquide de masquage a bien été posé, le tronc des arbres et les branches se détacheront en sous-couche blanche à l'arrière plan.
 
Le feuillage des arbres 

 

 La surface de la feuille de dessin, étant humidifiée, la teinte dominante sera verte, mélange de bleu outremer et de terre de Sienne , qui se diffusera sur le support et fusionnera avec le fond du ciel en s'interpénétrant au niveau des zones de contact et en formant une brume qui floutera cette partie du paysage. On ajoutera une lumière à tendance ocre jaune, pour le feuillage éclairé par le soleil et un vert brunâtre pour le dessus de l'horizon

 
Peindre la partie la plus sombre du tableau 
  
 

 

  Faire un mélange très sombre de bleu outremer et de terre de Sienne brûlée. Vous pouvez encore remarquer les zones où le fluide de masquage a été appliqué. l'image commence à prendre forme, après l'ajout des ombres profondes, juste avant que les zones les plus claires ne soient appliquées. Pour plus de relief, un paysage doit comporter beaucoup de tonalités, avec souvent peu de couleurs. Ce travail est effectué avec une petite brosse ronde. Ajouter les contrastes sur le côté droit, puis faire la même chose pour le bâtiment
 
Ajouter le fond 
  
 

 

 Peindre avec de la terre de Sienne brûlée diluée, le terrain en pleine lumière situé derrière le moulin. Y ajouter un peu plus de vert sur la gauche.
 
Peindre les buissons du premier plan .
 

 Sur le support légèrement humide, ajouter un vert brun clair sur le feuillage du premier plan exposé à la lumière. Le contraste ombré est précisé avec le mélange noir précédent. Tapoter du jaune de cadmium sur les touffes de feuilles éclairées par le  soleil.

 
Peindre les ombres portées des arbres et celles du mur latéral 
 
 
 

 

  Avec un mélange de gris de payne clair légèrement bleuté, peindre l'ombre des arbres qui se projettent sur le mur du moulin et le coté de la maison, protégé du soleil. ce mélange sera plus léger vers le bas du mur, en raison de la surface du sol qui reflète la lumière . Ce gris sera légèrement plus foncé à l'angle des 2 murs et au sommet près du faitage.
 
Peindre le toit 
 

 

Recouvrir la toiture avec un mélange de gris de payne et de couleur du ciel. Il sera plus sombre sur le côté gauche en raison de la présence des ombres créées par le feuillage des arbres.
 
Peindre les troncs d'arbre 
 
 
 
 

 

 Laisser sécher la peinture et retirer le liquide de masquage en utilisant le doigt (la gomme s'en va facilement) ou du ruban adhésif. Le blanc apparait. Utiliser un pinceau effilé avec de la terre d'ombre naturelle diluée, pour créer le volume des troncs et des branches , en peignant les parties opposées à la lumière.
 
Ajouter toutes les ombres     
 

 

 Le volume et la profondeur de champ sont précisés par l'ajout des ombres secondaires. Travailler le petit pont de bois avec de la terre de Sienne brûlée.
 
Donner de la texture aux murs du moulin
 

 

 Un glacis de terre de Sienne naturelle et d’orangé de cadmium, sur les murs encore humides, va créer des inégalités sur leur surface et donner l'impression d'un vieux crépi. Ne pas peindre individuellement les pierres apparentes.
 
La technique du glacis, par laurentsaintgermain
 
 
Le glacis et quelques touches distribuées de manière aléatoire avec un pinceau plat, vont modeler la surface du mur et faire apparaitre les inégalités (jeu d'ombre et de lumière).
 
Peindre l'herbe et les reflets dans l'eau
 
 

 

  Un léger vert, très dilué, composé de bleu, d'ocre jaune et de jaune de cadmium est déposé sur les berges du ruisseau et pour le reflet dans l'eau .
 
Peindre les détails
  
 
Nous pouvons compléter les détails, autour de la porte et des rambardes du petit pont. Ajouter le petit mur à l'arrière du bâtiment. Approfondir les ombres du premier plan et celles présentes contre le petit mur. Maintenant que le premier plan est sec, ajouter le petit buisson et les ombres sur le mur. 

Avec la petite brosse, ajouter les finitions autour de la porte et du toit, puis

  Compléter le tableau, en ajoutant uniquement quelques détails ( pierres, herbe, buissons, etc...).   
 

10/ Spécial : MYLENE FARMER : Archives, Année 2013.

 VERSION COURTE

10/ Spécial : MYLENE FARMER : Archives, Année 2013.

 

 

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Publié le par laurent
Publié dans : #huile, #paysage

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