La photo ne lui rend pas justice, c’était un très joli bouquet, assez simple dans sa composition et dans la couleur. La fleur est particulière et sa forme est vraiment spécifique (voir la première vidéo et le dessin de la fleur), avec beaucoup de pétales, un peu froissés et surtout réunis par un calice plutôt long et épais. Toutes ces informations doivent se retrouver dans l'aquarelle pour aider le spectateur à identifier correctement la fleur.
Pour donner un côté vaporeux aux fleurs, on crée des bords nets, floutés d’autres. On n’hésite pas à faire plusieurs couches de rouge car cette couleur est difficile à travailler, il est plus facile de construire et d’intensifier la couleur petit à petit. Toujours travailler avec des bords nets et des bords flous qui renforceront l’aspect vaporeux de la fleur.
Matériel utilisé :
Pinceaux : Escoda Aquario nº18, Rosemary & Co série 39 1/2″, Raphaël petit gris le « 803 » nº2.
Papier : Canson héritage grain torchon.
Couleurs : Bleu d’indanthrène (Sennelier), Bleu de lune (Daniel Smith), Or de quinacridone (Daniel Smith), Rouge winsor (Winsor & Newton).
Et voici l’aquarelle terminée (cliquez pour agrandir) :